Shakira

1977年2月2日出生于哥伦比亚、本名Shakira Mebarak Ripoll、现年29岁的Shakira，是个集创作与演唱才华、性感热情与优雅于一身的天生艺人。她自10岁起便开始在各个地区性及全国性的音乐大赛中拔得头筹，未满13岁，即与Sony唱片公司签下合约，而她的首张专辑"Magia"，便已是将她在8到13 岁之间所创作完成的作品集结而成。而今，Shakira除了一再地获得各种音乐奖项的肯定外，更被极具影响力与极高荣耀指标的美国Time杂志选为杂志封面人物，被推举为当今Latin艺人的代表人物。 不仅代表着一个狂野中带有优雅，性感又不失纯真浪漫气息的女子，更传递出一个奔窜着拉丁血统的浓郁热情因子，蕴藏着充满侵略性的摇滚元素，同时又充满多样化诗词意境的独特音乐风格，而这样特异突出的组合成果，不仅已让Shakira成为拉丁音乐界的传奇、更已成为继Jennifer Lopez之后最成功跃上全球流行音乐舞台最前端的女性拉丁艺人 拥有天使般美丽无邪的脸孔加上魔鬼好身材，来自哥伦比亚的Shakira全身上下散发拉丁美女的独特质感，而内在的感性慧黠使她年纪轻轻已展现在音乐上的才能，13岁以才艺美少女的优异表现被新力音乐网罗旗下，随即发行出自她手笔的Magia、Peligro、Pies Descalzos等拉丁专辑，皆在拉丁地区先后告捷缔造好成绩。98年发行Donde Estan Los Ladrones专辑，一口气拿下拉丁地区及美国等地排行冠军，销售遥遥领先其它歌手，并在拉丁葛莱美奖赢得最佳流行女歌手及最佳摇滚女歌手头衔。2000年的MTV Unplugged作品问世，更在葛莱美奖抱走最佳拉丁专辑大奖，Shakira衍然登上拉丁新天后的宝座。 从Led Zeppelin、The Cure、Police、Beatles一路听到Nirvana的Shakira，在创作上将影响她至深的摇滚乐与流行元素作了圆融结合，加上她受到黎巴嫩裔父亲的潜移默化，对中东音乐也深感兴趣，使她建构出沁入异国风味的音乐视野，平日钻研诗集的Shakira在歌词意境及字句的拿捏上透出优雅知性、触动人心易感特质，被视为拉丁创作女艺人中的佼佼者。站稳拉丁及美国市场后，Shakira推出首张英文专辑Laundry Service，一人挑起词曲创作、制作大任，尽情施展她多层次声音扮演，从甜美、狂放、神秘..等自在摆荡，发行首周跃上Billboard榜Top3。首支单曲"Whenever, Wherever"奔放、野性十足的动感情歌，以安地斯山脉排笛、巴西鼓等传统乐器调味，目前位居单曲榜Top6急速窜升中；而身为百事可乐美国、拉丁美洲广告代言人Shakirak带来广告主题曲Ojos Asi的英文版Eyes Likes Yours，英文歌词更由葛洛丽雅伊斯特芬亲自为其谱写，是一张有味有料绝佳专辑。 夏奇拉的出击，证明了她将继天王瑞奇马汀入主国际流行乐坛后，成为拉丁女声的国际级天后！

Ricky Martin

1998年6月10日，第16届世界杯足球赛在法国圣丹尼体育场开球，开幕式上有一首热力奔放、激昂震撼的“Go Go Go！Ale Ale Ale”，定令你印象深刻。这首用英语和西班牙语合唱的歌曲，让亿万球迷心潮荡漾，如痴如狂，随即风靡全球。伴随着这首世界杯赛的主题曲《生命之杯》(“The cup of life”)一起红遍全球、扬名四海的就是演唱这首歌的歌手- ---瑞奇-马汀。 　　有着“拉丁王子”美誉的瑞奇-马汀聪明、英俊，有着一双忧郁、有神，而又充满灵气的眼睛，令人喜爱的小酒窝、招牌式的摇摆舞姿把他推上了事业的顶峰。他那拉丁式的舞蹈和音乐风格征服了国际歌坛，专辑全球销量已超过4000万张。有人甚至称他为胡立欧-伊格莱西亚斯(Julio Iglesias)的接班人。特别是在2001年5月2日在摩纳哥蒙特卡罗举行的本年度世界音乐奖颁奖典礼上，他一口气拿下了“世界最佳销量的流行男艺人”、“世界最佳销量的男舞曲艺人”以及“世界最佳销量的拉丁男艺人”三项大奖。1999年瑞奇-马汀被美国《人物》杂志评为“25位公众最关注人物”。曾两次获MTV美国音乐录影带大奖，随后他还二次被《人物》杂志评选为“全世界最美丽的50人”。 　　瑞奇-马汀，1971年12月24日出生于波多黎各的圣胡安(San Juan)。圣诞节前夜出生的他，却并没有因为这个特殊的日子而给他的童年带来一丝喜气。在他很小的时候，父母就离婚了。幸好他的父母离异后仍一直很关心、支持他，使他在童年的记忆中并没有任何不快乐的回忆。从小父母就发现他有唱歌的天赋和爱好，并鼓励加以引导。6岁时瑞奇-马汀开始接拍一些电视广告，成为学校合唱团一员，并有了登台演出的机会。此时稚气的他对表演产生了浓厚的兴趣，表演也愈发舒展自然。就这样他一边在教会学校上学，一边参加各种演出，这为他以后的演艺事业打下了基础。1984年7月，12岁的瑞奇-马汀加入了在拉丁乐史上具有一定地位的少年偶像团体“梅努多”(Menudo)，这是一支具有悠久历史很受欢迎的歌舞团。瑞奇在此团一呆就是5年，他出色的表现使他得以有机会出演一些舞台剧和电视连续剧，令他在南美地区有了一定的知名度。正当人们以为他会继续在舞台上发展时，1989年7月瑞奇却离开了“梅努多”，回到家乡，重新走进学校以完成他的高中学业。“梅努多”的5年，一方面为他日后的演艺生涯打下了坚实的舞台基础，另一方面也使他懂得了很多东西，“我觉得最需要的还是充实自己，这对我的成长非常重要”。当然他也发现了自己在表演方面的可塑性和演唱天赋。 　　1989年，瑞奇-马汀来到了墨西哥，并在那里接拍了几部戏，其中有《Alcanzar Una Estrealla》和《Mom Loves Rock》等。在《Alcanzar Una Estrealla》这部电视剧中，他还演唱了该剧的主题曲。拍完《Mom Loves Rock》后，他和《Alcanzar Una Estrealla》剧组演员们组成了一支叫“Munecos de Papel”的合唱队，“我了解到音乐是我注定要走的路，歌唱是件美好的事情，我个人的演唱生涯也就是从那时正式开始”。1991年，瑞奇-马汀推出了他的首张西班牙语同名专辑《瑞奇-马汀》(“Ricky Martin”)，获得了巨大成功，并在全球引起了一阵拉丁流行乐潮，在墨西哥、智利、阿根廷、波多黎各以及美国等地获得了8张白金唱片。1993年，瑞奇-马汀请来了拉丁音乐界著名的制作胡安-卡洛斯-卡尔德隆(Juan Carlos Calderon)来帮他制作第二张专辑《Me Amaras》，这张专辑上市后仍是好评如潮。1994年，瑞奇-马汀参加了美国收视率高且播出时间久的电视连续剧《急诊室的故事》(“General Hospital”)的演出，在片中客串一个酒吧侍者，平日在酒吧工作，周末就成为一个主唱歌手。瑞奇-马汀表示他很喜欢这个角色，这部电视连续剧经美国国家广播公司(ABC)电视台播放后，使他的知名度再度得到了提高。不久，他又参加了在百老汇口碑颇好的舞台剧《悲惨世界》(“Les Mise rables”)的演出，使美国观众看到了瑞奇作为舞台演员的另一面。 　　1996年，瑞奇-马汀推出了改变其演唱生涯的关键之作《A Medio Vivir》，这张专辑收录多首风格迥异的歌曲，既有抒情曲又有热情奔放的拉丁舞曲。瑞奇让音乐迷们见识了他独特而又有内涵的个人魅力。其中强烈拉丁节奏的单曲“Maria”，在法国连续9周蝉连排行榜冠军，并在全球打入28国排行榜Top 10，并获得了美国唱片协会认证的金唱片。瑞奇-马汀认为这张专辑对他在音乐生涯上的成长帮助极大，“你在专辑里听到的每一个音符、每一个字，都是我的生命”。“Maria”令他迅速走红全球，成为了真正的国际级人物，也为他赢得了“Go Go Go！Ale Ale Ale”。 　　1998年，对于瑞奇-马汀来讲是具有划时代意义的一年。这一年他演唱的世界杯主题曲《生命之杯》，通过电波飞越了全球，席卷了全球超过30国家的排行榜冠军宝座，激昂、热力四射的瑞奇-马汀被全世界的人们所熟知和认同，夸张的肢体语言，不停摇动着的性感臀部，为他赢得了拉丁“摇臀天王”的称号。《生命之杯》被收录在瑞奇-马汀当年最新的西班牙语专辑《让爱继续》(“Vuelve”)中，这张专辑体现了他阳光、朝气，充满着火热的气氛，再加上“Go Go Go！Ale Ale Ale”的助阵，目前已在全球销售超过600万张，并获得美国唱片协会认证的金唱片。第二年，他就凭《让爱继续》这张专辑获得第41届格莱美音乐“最佳拉丁流行艺人”大奖，成为国际拉丁流行乐坛的新天王，那首脍炙人口的《生命之杯》也获得了格莱美MTV大奖。 　　1998年12月4日，瑞奇来到了北京，在工人体育馆举行其“98世界演唱会”北京站的演出。座无虚席的工体，无数中国歌迷同他一起高歌“Go Go Go！Ale Ale Ale”，无数手臂、身体随着那强劲的拉丁音乐节奏扭动、起舞，呼喊声、口哨声、欢呼声几乎将整个体育馆爆棚，瑞奇-马汀亲身体验到了中国歌迷的狂热。 　　1999年，瑞奇-马汀推出了首张同名英文专辑《瑞奇-马汀》(“Ricky Martin”)。这张专辑不同与他已推出的4张西班牙语专辑，这是经过了两年的筹划与录制，在众多大牌音乐人参与及歌星麦当娜(Madonna)合作下才完成的呕心力作，包含了流行、抒情、拉丁、摇滚、欧式流行、电子音乐等多种多样的曲风，交互融合，充满着爱与激情。其中的单曲《活得疯狂》(“Livin’La Vida Loca”)创下全美单曲单周销售纪录，拿下瑞奇生平第一个全美告示榜(Billboard)冠军曲。这张英文专辑在全球售出了创纪录的1700万张，成为他最热销的音乐专辑，再度巩固了瑞奇超级巨星的地位。这一年，他被美国《时代》杂志评选为年度最佳人物。 　　1999年10月，瑞奇-马汀开始了在美国的巡回演出，他那优美动人的歌喉、撩人的动感舞姿，将数以千万计的美国歌迷和电视观众所倾倒，轰动了整个美国歌坛。媒体盛赞瑞奇堪称世界第一流的歌星，连美国最走红的流行天后麦当娜忍不住也当着众多观众称赞不已。美国总统克林顿甚至在白宫接见，并邀请他参观白宫和为白宫官员作一次特别的演唱表演。接着，瑞奇-马汀推出了最新畅销单曲《摇摆身体》(“Shake Your Bon Bon”)，一如既往、永远散发着热力地扭动身躯，又一次展现了作为拉丁“摇臀天王”的惊人舞姿。 　　2000年9月，瑞奇-马汀在推出全新英文大碟《先声夺人》(“Sound Loaded”)之前，率先发行了性感撩人、全新的英西双语单曲《怦然心动》(“She Bangs”)，再度以一贯性感的拉丁曲风和厚实的嗓音造就了一首畅销曲。11月16日在欧洲MTV大奖颁奖仪式上，瑞奇-马汀荣获了“最佳男歌手”奖。 　　进入新千年，瑞奇-马汀的风头更劲。去年底发行的新专辑《先声夺人》已在全球售出了550万张。加上前5张专辑，目前已在全球创下了累计超过4000万张的销售纪录，无可争议地成为“拉丁第一艺人”。2001年1月18日，美国新当选总统布什步入林肯纪念堂开始就职仪式，迎接他的是当今世界流行歌坛最耀眼的歌星瑞奇-马汀。随着瑞奇的《生命之杯》，布什摇动起了屁股，并跳起了舞，场下气氛顿时达到了高潮。这一刻对布什来说是热闹的，而对瑞奇-马汀来说，则意味着更多。今年，瑞奇的新专辑是与克里斯蒂娜-阿奎莱拉(Christina Aguilera)合作的拉丁精选专辑《疯狂人生拉丁精选》(“La Historia”)，此专辑一经推出，马上就获得不错的回响。 　　当红的“拉丁王子”瑞奇-马汀同许多明星一样唱而优则演，他要转战大银幕了。主演的第一部作品将是乔治-罗梅洛(George Romero)执导的政治动作片《刺杀大行动》(“The Assassination”)，此片是以1961年多明尼加独裁者拉斐尔-楚吉洛(Rafael Trujillo)遇刺的真实历史事件而改编的，瑞奇将在片中扮演一位解放多明尼加的革命英雄塔维多-戴-亚马沙(Tavito del al Maza)，并将为这部影片演唱主题曲。 　　才华洋溢的瑞奇-马汀是当今歌坛，唯一能同时灵活运用英语、西班牙语双声带演唱，兼跨流行与拉丁音乐领域，征服了无数歌迷，并在全球掀起了拉丁狂潮的国际巨星。由于本身所具备的性感魅力和迷人气质，加上他成长于多种文化中而导致的神秘感，瑞奇似乎天生就注定会成为巨星。他纵横于电视、舞台剧以及音乐等艺术领域，拥有“国际流行超级明星”、“互联网最受欢迎的男性”、“摇滚乐坛的拉丁巨星”等一长串头衔。瑞奇-马汀人如其歌，他热爱生活，始终充满着活力，舞动摇摆的身体似乎就没想着要停下来，他要用自己的热力和朝气传播友爱与热情，所以他走到那，都会受到歌迷尤其是年轻人发自内心的喜爱。同时他还有着清醒的头脑，他认为自己能到达今天的成就，除了天赋之外，努力工作与积极态度是最主要原因。 　　瑞奇-马汀非常尊重女性，但并不太看重女性的外貌，他是一个懂得欣赏女人内在美的男人。他热情奔放、感情丰富，“我心目中的女人是一个让自己非常安心，知道自己想要什么并可以教给我一些东西的人”。瑞奇目前的女友是具有拉脱维亚籍的一半委内瑞拉血统一半意大利血统的模特伊妮斯-米珊(Ines Misan)。 　　当然，瑞奇最渴望的是心灵上的平静，“我试着在一片浑沌当中找寻宁静”。他觉得在平静中可以让心灵得到个性发挥，“我的个性可以说是精神层次和性感的结合体”，他并不希望人们将性感当成他的一种象征和卖弄，而他的性感舞动是一种自然的感情流露。

Enrique Iglesias

1975年5月8日，Enrique出生在西班牙的马德里，其父就是大名鼎鼎Julio Iglesias(胡里奥·伊格莱西亚斯)。当他还是个孩子时就随父亲迁居到了美国的迈阿密，没过多久，他便迷上了滚石乐队（The Rolling Stones）。15岁那年，他的音乐才能逐渐显露出来，他开始用英语写歌，并借他朋友的车库用来排练，当时的风格深受警察乐队（the Police）和Dire Straits的影响。随着年龄的增长，Enrique受到拉美、加勒比海、北美文化的影响和他体内血液中的母性文化的召唤，开始使用母语来进行创作。很多年以后，Enrique接受《洛杉矶时报》记者采访时是这样回忆成长的经历：“是Bob Dylan、Bruce Springsteen、Rod Stewart、Billy Joel的音乐伴随我长大的。我购买第一张CD就是Dire Straits，当年我才7岁。我是靠我对音乐的热情来征服听众的，Bruce Springsteen和Bob Dylan同样也是这样。” 　　17岁时，Enrique已是一个小有名气的歌手了。1992年，洛杉矶一家唱片公司以100万美元与Enrique签下了 3张专辑。他的第一张唱片Enrique Iglesias就取得了不俗的成绩。紧接着各种奖项也接踵而来，其中最让Enrique感到骄傲的就是荣获1995年度的Billboard最佳新人奖，那年，也仅20岁。在此之前，人们只是通过他的父亲才了解Enrique的。为了改变这种状况，Fonovisa公司为这个绰号“马汀”的毛头小子精心举办了一场化妆舞会，Enrique也希望通过这场舞会来证明自己拥有非凡的实力，绝非因为他有一位显赫的父亲；事实上，老Iglesias先生也曾认为他那宝贝儿子缺乏那根把音乐神经。 　　1997年，Enrique推出了专辑Vivir后，开始了他第一次世界巡演。他在16个国家共举办了78场演唱会。观众超过70万。同年荣膺Grammy奖年度最佳艺人奖，Billboard更授予他为年度最杰出音乐家。随后一年，Enrique乘胜追击，推出他第三张个人专辑Cowas Del Amor。为配合唱片宣传，Enirque在全球各地开了80场演唱会，那些日子，他更是频繁地在各大电视媒体上亮相。Cowas Del Amor全球销量高达800万张。此专辑的成功，更使拉丁音乐潮席卷全球。 　　Enrique Iglesias有着西班牙人独有的深邃的双眸，冷峻而又性感的脸庞，富有磁性的嗓音，再加上他那令人神魂颠倒的舞台风格，使无数女性为之倾倒。 　　“听Enrique的歌曲，能感觉到许多新的拉丁音乐元素，”《波士顿环球报》这样评论道：“他将拉丁音乐流行化，但又不使它们丧失拉丁韵味；如果他与Billy Joel、Phil Colins和Bryan Adams等不同风格的歌手同台演出的话，也不会显得格格不入。”Enrique的制作人Brian Rawlings和Rive Droite也异口同声称赞他是最具潜质的艺人：“没准，他将成为下一个George Michael!” 　　1999年夏天，Rive Droite为Enrique量身定做的第一首英文单曲“Bailamos”迅速成为美国各大排行榜的冠军。结果，全世界的目光再一次聚集到了Enrique的身上。“Bailamos”被Nigel Dick独具慧眼地将其收入在由他担任监制，Will Smith主演的新片《狂野西部》中。为这部电影奉献上金曲的歌手、乐队还包括Cher、Britney Spears和The Backstreet Boys。欧洲主流音乐刊物《Fono》则认为“Bailamos”将古典吉他、拉丁音乐与丰富的歌词天衣无缝地结合在一起。“Bailamos”的混音版成了1999年夏天欧美各大舞厅播放率最高的唱片。9月初，“Bailamos”以破竹之势登上了Billboard单曲榜的冠军。 　　1999年11月12日，歌迷期待已久的专辑《ENRIQUE》终于面世，这是Enrique首张英文专辑，同时，他开始着手一系列的演出，来证明他的英文唱片绝不逊色于以前任何一张拉丁语专辑。 　　随“Bailamos”走红后，专辑中另一首单曲“Rhythm Divine”也成功登上各主要媒体的劲爆榜，Enrique别具匠心地把拉丁音乐、地中海韵律以及经典浪漫流行音乐元素巧妙地粘合在一起。当然，Enrique也没忘了在专辑中安排一首向他崇敬的艺人Bruce Springsteen致敬的歌曲“Sad Eyes”。 　　虽然，《ENRIQUE》早在一年前就开始酝酿，但从创作到录制完成仅用了两个月时间，此专辑分别在洛杉矶、迈阿密、伦敦录音，Mark Taylor、Paul Berry、Pat Leonard、Rick Nols、Lester Mendez等共同参与该专辑的录制工作。Enrique的好友Clive Davis请来了王牌创作人Diane Warren和David Foster创作，还请来了Whitney Houston与Enrique共同演唱“Could I Have This Kiss Forever”。在录制完这张专辑后，Enrique写下了这样一句话：“我在此专辑中真切感受到了自由，这是我首张英语大碟，我无法同我以前的作品相比较，这是我最成功的一次音乐体验。” 　　12月初，为推动该专辑的宣传，Enrique来到了洛克菲勒中心圣诞树前进行表演，在此后一个月中，Enrique还连续地演出了一系列电视节目及音乐会，其中包括在ABC台“2000年节目”。 　　今年1月30日，Enrique还应邀前往亚特兰大的The Super Bowl参加名为“Tapestry Of Nations”的演唱会，与他同台的有Phill Collis、Christina Aguilera和Toni Braxton等125名艺人和一支交响乐团。在此之前，Enrique还抽空去了美国参加颁奖音乐盛会，并献唱了一曲“Rhythm Divine”。所有的一切都预示Enrique又迎来了事业上的高峰，《ENRIQUE》上市5周，就在全球售出了300万张，去年年底，Enrique Iglesias再度获“最佳拉丁艺人”奖提名。 Enrique在出道3年多来，共有12首单曲登上Billboard拉丁音乐榜和流行单曲榜榜首，其中8首的词曲是由他包办的。他的名字也经常出现在《美国新闻报》、《华盛顿邮报》、《洛杉矶时报》、《波士顿环球报》和《纽约时报》的娱乐版的头条上。1600万张的唱片销量再加上一座格莱美奖的殊荣，Enrique已是10年来拉美音乐领域最炙手可热的人物了。在拉美地区，至少有3部肥皂剧的剧名就是用他的歌名来命名的。像Madonna、Will Smith，甚至连地下说唱乐的龙头老大Jimmy Lovine也毫不吝啬地将赞美之辞给予了Enrique。仅在台湾，他就获得了多个白金唱片和金唱片，他的歌亦曾被当地歌手翻唱过。 　　今天，Enrique再次雄心勃勃地将目光对准了更广阔的音乐领域，看来，对于这位歌坛的弄潮儿来说，他还远未到达事业的巅峰!

Santana

Calos Santana出身於一音樂世家，他的父親Jose Santana是位墨西哥傳統音樂的小提琴手，Calos在他父親的引領下開始接觸傳統的墨西哥小提琴演奏技法。Satana全家在1955年搬往墨西哥北部大城Tijuana，Calos在此地接觸到許多來自美國搖滾樂的資訊，接觸搖滾樂的衝擊給Calos帶來新的音樂方向，他立即棄小提琴而改學吉他。當時年僅八歲的Calos Santana學習的目標包括B.B.King、T- Bone Walker以及John Lee Hooker等吉他演奏大師，而他也很快就受邀加入一個當地名為〝T.J.'s〞的樂團，在這段時間之內，Calos藉由以他自己的方式詮釋五○年代的搖滾樂曲以培養了他對於音樂敏銳的感觸。在這之後，Calos Santana曾經加入許多當地的樂團，但都以翻唱別人的歌為主，直到他組成了〝Tijuana Strip〞才開始創作屬於他自己的歌曲。〝Tijuana Strip〞的創作在Tijuana當地受到相當的好評，而剛開始表演生涯的Calos也極受看好，前途一片光明。 1960年，Santana全家再度遷往美國的舊金山。一到舊金山，Calos Santana便深為當地多種文化的融合所吸引，並對他的音樂風格產生了相當的影響。1966年，Calos Santana組成了〝Santana Blues Band〞並開始在舊金山表演，在1969年推出他們的首張同名專輯〝Santana〞，專輯推出後銷售的成績創下史上僅見的十四次金唱片及九次白金唱片驚人記錄，並以〝Evil Ways〞一鳴驚人打入榜上第四名，本專輯同時也對美國搖滾樂界產生極為深遠的影響。 Santana在1970年推出第二張專輯〝Abraxas〞，受歡迎的程度更勝首張專輯〝Santana〞，蟬連六周美國排行榜冠軍。在本張專輯之中，絕大多數的歌曲皆出自Calos Santana之手，其融合了Rock 、Jazz、Salsa及Blues的風格更加明顯進而標記化。在本專輯中收錄有許多為樂迷所津津樂道的經典名曲如改編自有「Salsa之王」美譽的爵士大師Tito Puente的名曲〝Oye Como Va〞、融合了爵士與搖滾的〝Incident At Neshabur〞及〝Samba Pa Ti〞、改編翻唱自藍調知名樂團Fleetwood Mac的〝Black Magic Woman〞。 Santana於1971年推出的第三張專輯〝Santana Ⅲ〞，沿續前兩張專輯的旺盛聲勢，推出後便蟬連五周冠軍。本專輯獲得「Rolling Stone」雜誌四顆星高分評價，被各界公認為搖滾樂史上最重要的專輯之一。本專輯中的〝No One To Depend On〞、〝Everything's Coming Our Way〞、〝Jungle Srut〞、〝Everybody's Everything〞都是樂迷心目中的超級金曲。 在八○年代中，Santana Band及Calos Santana個人發行了十二張專輯。有許多深受樂迷喜愛、獲得各界肯定的經典專輯如〝Freedom〞、〝The Swing Of Delight〞、〝Havana Moon〞、〝Viva Santana !〞以及〝Blues For Salvador〞等，Santana一直居於美國搖滾樂界的龍頭地位。進入九○年代後，Calos Santana仍然維持其旺盛的創作力，儘管專輯唱片的發行次數不若七、八○年代頻繁，但他每次推出新作仍是領導搖滾樂潮流，屢屢進入美國告示牌排行，魅力絲毫不曾衰退。 千禧年前，Santana終於在1999年再度推出全新個人專輯「Supernatral」，算是他老將回歸大翻身的代表作，特地請來有「吉他之神」美譽的Eric Clapton跨刀，在多首歌曲中可同時聽到兩位吉他大師演奏，Santana依然仍維持其數十年來一貫的風格，融合了搖滾、拉丁、爵士及流行等樂風，最令人感到驚喜的是他更刻意加入黑人感極濃的Hip-Hop、R-B，展現相當不同的感受。本專輯獲得第42屆葛萊美獎11項提名。

Christina Aguilera

中文名:克莉丝汀.阿奎莉娜 星座：人马座 父亲为军队里的一份子，而母亲为小提琴/钢琴家的Christina，常年随着青年交响乐团到欧洲巡迴表演，她今年虽然才18岁但已环游过全世界，在移居到Wexford, PA, Pittsburgh(匹兹堡)附近之前)曾住在Japan(日本)、Florida(佛罗里达州)、Texas(德克萨斯州)和NewJersey(纽泽西州).Christina 第一次表演是在学校的才艺秀. 到八岁时在全国性的评审团"Star Search"演出，在十岁时她演唱国际性的祝贺歌-Pittsburgh Steelers和Penguins. 然后在十二岁她到"New Mickey Mouse Club"在Orlando-based show演出，也包括Britney Spears, 'N Sync的Justin, J.C和Keri Russell. 在两年后的每週迪士尼秀，Christina 到海外旅行更进一步的磨练她的音乐技术. 与日本的"中西奎三(Keizo Nakanishi)"录音和唱" All I wanna do "并拍MTV和在日本巡迴演出. 在1998年Christina 返回美国, 当时迪士尼正在找一位拥有宽广音域,且能唱到高音"E"的人, 於是Christina便在家中的客厅用手提音响录製了一卷她用卡啦OK演唱Whitney Houston的"I Wanna Run To You".并送往迪士尼.当试音带送到迪士尼, 在48小时内一个拥有特别、成熟的声音的年轻的女孩就在Los Angeles(洛杉磯)的工作室录製" Reflection "这首歌了., 并在那一週中,RCA唱片公司便与Christina签下了一JD纸合约. 而"Reflection"这首单曲也打入了美国Billboard成人榜前15名,Christina也因这首歌获得金球奖(最佳电影原着配乐)的提名殊荣.Christina在RCA的首张专辑, 她继续秀出她很特别的声音. 在广受瞩目的第一首单曲-"Genie In A Bottle", 曲风可爱有趣的"What AGirl Wants", 充满热情的" So Emotional"和灌输真实的民谣"I Turn To You".....Christina对自己音乐梦想的坚持与努力。由Christina主唱的每一首抒情情歌都是富有节奏感的，她高亢的音质也足以证明她绝非泛泛之辈，所以Christina的成名绝非靠运气!就在短短时间内,Christina的首张同名单曲和专辑都美国的Billboard排行榜中NO.1的好成绩....